środa, 4 lipca 2018

Galeria Forty / Forty dla Instytut Festival 2018.


Przedstawiamy wybrane zdjęcia prac grupy artystów zaproszonych do współpracy podczas kolejnej edycji Galerii Forty/Forty w Garnizonie Modlin.  Efekty naszych prac ocenić mogli uczestnicy Instytut Festival 2018 Music & Art.

Wszystkie zdjęcia prac wraz z opisami i autorstwem dostępne na FB Fundacji.  



















wtorek, 5 czerwca 2018

Konkurs na projekt artystyczny.


CO
Poszukujemy projektów artystycznych z dowolnej dziedziny sztuk wizualnych lub performatywnych, zarówno nowych jak i pokazywanych już wcześniej.

GDZIE
Prace prezentowane będą na dziedzińcu wewnętrznym i we wnętrzach budynków Garnizonu Modlin jako kontynuacja działań Galerii Forty / Forty.

KIEDY
Montaż projektu możliwy od dn. 18.06.18. (poniedziałek). Prezentacja gotowych projektów w dn. 22.-23.06.18., podczas festiwalu muzyki elektronicznej Instytut Festival 2018.

ZA ILE
Całkowity, łączny budżet konkursu wynosi 5000 zł brutto. W tej kwocie możemy wybrać jeden większy projekt albo kilka mniejszych. Małe projekty mile widziane. Przykro nam, ale pokrywamy tylko koszty materiałów i transportu. W przyszłym roku na pewno będzie lepiej. Bonus to dwuosobowe zaproszenie na festiwal i kilka dni spędzonych z fajną ekipą skupioną wokół warszawskiej Pracowni N22.

TERMINY
Na Wasze pomysły czekamy przez tydzień, do 11.06.18. (poniedziałek) do godz. 20.00. Wybierzemy najciekawsze do dn. 15.06.18 (piątek).

SZCZEGÓŁY
Dziedziniec wewnętrzny Garnizonu Modlin to kilkadziesiąt hektarów zielonego terenu, z trawiastymi łąkami i starodrzewem. We wnętrzu budynku Garnizonu do dyspozycji kilka kwadratowych pomieszczeń o powierzchni ok 40 m2. oraz korytarze (zobacz zdjęcia poniżej). Możliwa realizacja / prezentacja instalacji, obiektów, działań performatywnych, wystaw prac wizualnych, wideoprojekcji, etc., etc. Warunek - w ramach uzgodnionego budżetu wszystko należy zrealizować i zabezpieczyć we własnym zakresie. Nie zapewniamy nadzoru nad pracami w trakcie festiwalu, ich montażu i demontażu, ani transportu. Prace nie mogą stanowić zagrożenia bezpieczeństwa uczestników imprezy, zwłaszcza w zakresie p-poż. i budowlanym.

KONTAKT
Przesyłaj projekt (opis, ew. wizualizacja, tak żebyśmy wszystko zrozumieli) na adres: miastomoje@gmail.com. Na pytania odpowiadamy drogą mailową lub przez FB Fundacji.








sobota, 26 maja 2018

Galeria Forty / Forty - reaktywacja.

Galeria Forty / Forty powraca! Przez pięć lat działaliśmy w warszawskim Forcie Bema. Dorobek galerii można oglądać tutaj. Po dwóch latach przerwy wznawiamy działania w nieco innej formule i w innym forcie, tym razem znacznie, znacznie większym: w Garnizonie Modlin. Przez tydzień zaproszeni do projektu artyści tworzyć będą w tej niezwykłej przestrzeni instalacje i obiekty, które będzie można oglądać podczas Instytut Festival 2018 Music & Art  w dniach 22.-23.06.2018.

Instytut Festival jest festiwalem muzyki elektronicznej, określanej pojemnym pojęciem techno/rave, na którym występować będą największe gwiazdy tego gatunku. Jest rozwinięciem formuły kultowych imprez organizowanych od 2002 roku w warszawskim Instytucie Energetyki.

Nowa odsłona Galerii Forty / Forty realizowana jest we współpracy z kolektywem artystycznym skupionym wokół Pracowni N22.




czwartek, 30 marca 2017

"Dzika grafika" - wystawa w Muzeum Plakatu


W dniach 10.03.2017. - 07.05.2017. w Muzeum Plakatu w Wilanowie codziennie czynna będzie wystawa "Dzika grafika. Pół wieku ulicznej dywersji wizualnej w Polsce 1967-2017.", której kuratorami są Marcin Rutkiewicz (niżej podpisany), Tomasz Sikorski i Michał Warda. Z archiwów naszej fundacji pochodzi spora część materiałów zdjęciowych prezentowanych na wystawie.



Fragment tekstu wiodącego:
(...) Ludzie tworzą samowolną grafikę z wielu powodów. Najważniejszym jest walka z czymś lub walka o coś. Tu mieszczą się zarówno graficzne działania walczących z komuną, jak i kibiców piłkarskich, aktywistów społecznych, czy współczesnych, politycznych radykałów. Równie ważna jest potrzeba tworzenia sztuki. Kiedyś neoawangarda, dziś sztuka w przestrzeni publicznej i coraz bardziej popkulturowy street art. Są też motywacje osobiste. W tych najbardziej popularnych chodzi o potrzebę żartu, kpiny i śmiechu. Tak jest motywowana duża część szablonów z lat 80., sceny vlepkarskiej lat 90 i subvertisingu. Najczęściej jednak chodzi o zwykłą potrzebę pozostawienia śladu. Tu mieszczą się zarówno inicjały wydrapane na ławce w parku, portret idola odbity na ścianie, jak i niemal cały writing.


Fot. T. Sikorski

Wystawa DZIKA GRAFIKA jest pierwszą w takiej skali prezentacją muzealną, opartą na mało dotychczas znanym materiale ikonograficznym zachowanym w trudno dostępnych archiwach i kolekcjach prywatnych. Zakres tematyczny wystawy obejmuje ukazane w układzie chronologicznym
następujące zjawiska:
- niezależną uliczną twórczość artystów neoawangardy lat 70. i kontrkultury lat 80.
- grafikę uliczną zaangażowaną społecznie i politycznie
- ikonografię walki politycznej w latach 80. XX w.
- graffiti „amerykańskie” (writing) po roku 1989
- działania artystyczne oraz społeczną, uliczną subwersję graficzną
- uliczne działania graficzne subkultur

Wyznaczenie sztywnych granic i jednoznacznych przyporządkowań jest w obszarze ulicznej dzikiej grafiki niemożliwe. Wszystko tu się ze sobą łączy i wzajemnie oddziałuje. Ta wystawa ukazuje nieskończoną wielość samowolnych ulicznych zjawisk graficznych i ich wzajemny splot. Niech będzie też pretekstem do zadumy i nieustającą inspiracją.

niedziela, 4 września 2016

Z ulic Moskwy


Przy okazji II. Biennale Street Artu w Moskwie mieliśmy okazję przyjrzeć się temu, co tak naprawdę dzieje się w tym obszarze na ulicach stolicy Rosji. Niestety, nie dzieje się najlepiej. W całym mieście graffiti zepchnięte są do głębokiej defensywy i poddane intensywnemu buffowi. Przestrzeń publiczna administrowana jes żelazną ręką, niemal natychmiast zamalowywane są nie tylko sporadyczne przypadki writingu, ale również… wlepki. Największe rozbawienie budzi konsekwentny buff graffiti na wielkoformatowych wydrukach fasad, zasłaniających kamienice do remontu.








 


Jedyne oazy wolności artystycznej znaleźć można na ściśle wyznaczonych ścianach, zwykle w pobliżu centrów sztuki i designu.





Jeśli chodzi o muralizm, ścianami w Moskwie rządzi praktycznie jedna firma - Art Fasada. Jest tym, czym byłoby Good Looking Studio pod dyrekcją artystyczno-ideologiczną Rafała Roskowińskiego. Mural artystyczny w zasadzie nie istnieje, z bardzo prostej przyczyny. Władze Moskwy nie rozróżniaj ą pomiędzy nim a reklamą wielkoformatową. Wynajęcie ściany kosztuje dokładnie tyle samo w obu przypadkach.








Z powodu restrykcyjnej polityki antyreklamowej, 99% przypadków graffiti szablonowego to właśnie nielegalne reklamy.



Najzabawniejszym w tym kontekście odkryciem była szkoła graffiti, mieszcząca się w prestiżowym centrum designu Vinzavod. Taka prawdziwa, z tablicą, ławkami i lekcjami.


Znaleźliśmy też nieśmiałe graffiti antyputinowskie.




Na okrasę pozostawiliśmy w Moskwie rooftop będący efektem współpracy NeSpoon i moskiewskiego artysty Dimy Greda (strona FB).